Édition : 2025

FAYALU construit ses œuvres en suivant son instinct, laissant les courbes et les couleurs s’organiser dans un équilibre naturel. Son travail oscille entre précision et spontanéité, sans imposer de vision ou de représentation. Il s’en dégage une architecture intérieure, un langage graphique, à l’image d’un code à décrypter. Chacune de ses compositions est une exploration… Poursuivre la lecture Fayalu

Hubert Poirot-Bourdain rapporte de ses voyages des histoires qu’il illustre le plus souvent à l’encre de Chine. Variant les supports et les formats (édition jeunesse, presse, hôtellerie de luxe, industrie textile, ou encore voiles de bateaux), il joue des contrastes entre noir et couleurs et n’oublie jamais d’instiller un peu de poésie dans ses dessins.

Au milieu de ses peintures semblables à des natures mortes, Jean-Michel Ouvry, illustrateur et graphiste français, mêle références historiques et symboles de la société de consommation détournés (figure de Mickey, console, etc.). Un fort antagonisme se retrouve ainsi dans ses œuvres, qui dénoncent une modernité empreinte de divers maux.

La peinture d’Océane Cornille a pour but de créer un espace de respiration dans le tissu urbain et d’inviter à la méditation. L’harmonie mouvante entre la nature et le vivant qu’elle dépeint crée un espace où la contemplation et la réflexion se rencontrent, dans un mouvement hypnotique.

Reconnue pour ses oeuvres oniriques et empreintes d’émotions, Kitsune transmet des histoires poétiques parsemées de symbolisme. Elle joue avec le contraste entre l’intimité des scènes représentées et la vivacité de sa palette de couleurs.Elle puise son inspiration dans l’expérience humaine, le folklore ainsi que la faune et la flore.

LimaLima débute sa pratique de l’art dans l’espace public lors d’un projet qu’elle crée au Moyen-Orient en 2013, inspirée par la culture locale, son artisanat et les codes d’une identité culturelle.  Sa démarche artistique se développe sur deux axes : l’art urbain et le travail personnel en atelier, l’un faisant écho à l’autre, étendant les… Poursuivre la lecture LimaLima

« Follow the white rabbit », définition : Partir dans une quête mystérieuse, suivre des pistes, faire des découvertes, être souvent à la bourre, révéler le double fond des choses, manger du cake et gober des pilules rouges… Bref, suis le lapin blanc.

Le travail de Marine Bonamy, pensé pour l’espace et le mouvement, se déploie in situ, en intérieur comme en extérieur, en France, en Belgique et à l’international. Sa recherche s’ancre dans une exploration des formes organiques, florales et aquatiques. Inspirée par ses voyages, ses marches solitaires et ses souvenirs, elle compose des paysages abstraits, des… Poursuivre la lecture MARINE BONAMY

Avide de couleurs vives, de nature, de contes et de personnages forts, c’est lors d’un voyage au Mexique que Misst1guett.. retrouve ces éléments et retourne à son premier amour : le dessin. Peu-à-peu, l’artiste crée des fresques en extérieur. Qu’elle les réalise en solo, sous forme participative, en volume ou sur les murs, ses oeuvres éveillent… Poursuivre la lecture Misst1guett..

Nicolas Barrome-Forgues développe son travail d’illustrateur au sein du collectif Jeanspezial qu’il cofonde dans les années 2000 avec ses copains de peinture murale. En 2012, l’illustrateur décide de lancer sa carrière solo. Il se donne alors la liberté d’explorer de nouveaux champs de la création, de la gravure à l’eau forte, en passant par le… Poursuivre la lecture Nicolas Barrome-Forgues